首页 > 名家论乐 > 正文

节目策划是艺术节标志
2013-09-11 09:07:16   来源:京华时报    点击:

毫不意外,瓦格纳、威尔第、布里顿这三位迎来百年诞辰的作曲家成为了今年北京国际音乐节的核心——英国作曲家布里顿《战争安魂曲》、歌剧《彼得·格赖姆斯》这两部20世纪音乐代表作将迎来北京首演。

  毫不意外,瓦格纳、威尔第、布里顿这三位迎来百年诞辰的作曲家成为了今年北京国际音乐节的核心——英国作曲家布里顿《战争安魂曲》、歌剧《彼得·格赖姆斯》这两部20世纪音乐代表作将迎来北京首演;除却去年便已公布的《帕西法尔》,专精于以爵士乐演绎经典的尤里·肯恩带来的瓦格纳成为了向这位伟大作曲家致敬的一个创意之举;由《安魂曲》《茶花女》《游吟诗人》《弄臣》构成的威尔第迷你音乐周则成为音乐节另一个支柱。比较出人意料的是以当代作曲家潘德列茨基为主题的数场当代作品音乐会——中国恐怕是除了作曲家祖国波兰之外最热衷他的作品的国度了。
 
  有惊喜便有遗憾,如果抱着想看“大团”的愿望恐怕要落空了。此外,广义上的国外“名家”阵容也并不成气候。
 
  走过15年的北京国际音乐节在客观条件上难以再像当年那样阔绰。不过,透过有创意的节目策划向观众传递新的艺术概念和理念,标志着一个艺术节成熟与否。从这一点而言,无论是当年为观众提供整套《指环》,首次请来马林斯基管弦乐团、波利尼,还是如今节目策划亮点频现,北京国际音乐节总是处于国内表演艺术领域的高地。
 
  在北京国际音乐节去年大举提出“亲民”口号之后,今年的音乐节的节目再次将跨界和普及作为重要议题,令人捧腹的古典音乐组合“伊古斯曼和朱铉基”、大提琴八重奏音乐会,这些都让古典音乐的大众化不再成为水准下降的借口。恰恰相反,我更愿意相信唯有数倍的创意才有可能令本不喜爱古典音乐的人感受到个中魅力。(周皓)
    相关热词搜索:瓦格纳 威尔第 布里顿 北京国际音乐节

上一篇:王苏芬《中国古诗歌曲教程》出版 收录古曲162首
下一篇:贴近作曲家意图的演绎

分享到: